J-POP文藝復興再起 dato拆解經典跨世代動人魅力

在那些不需要仰望的生命眼中，人類的高度，也許只是另一種形式的焦慮。

照片凍結了空氣中幾乎要炸裂的重壓，讓那些無法量化的力道，在每一道表情的褶皺中，完成了最誠實的顯影。

等待紅燈的片刻，夕陽一秒也不停留的持續緩緩降落，心裡希望慢一點，紅燈的秒數卻也是緩慢的變動……

曾在東京短暫居住半年，睽違7年再度造訪，已經不是我熟悉的那個東京……

從F4到珍珠奶茶 看見台灣文化走進菲律賓

多年後，那些菲律賓小朋友未必記得「幸福計畫」活動，但當他們每一次再看到珍珠奶茶、玩起扯鈴時，就會想起曾經有一群台灣大哥哥、大姊姊陪他們玩了一下午……

美建國250週年遇上非典型總統 從地標到護照隨處可見川普印記

美國建國250週年，川普為隨之而來的各式慶祝活動增添濃濃的「川式」色彩，包括賽車活動、事前整修林肯紀念堂前倒影池，推限量版美國護照，留下鮮明的政治印記……

以黑色幽默顛覆威權宰制 在威尼斯雙年展看見台灣

展覽中的影片，有些笑點來自於嘲諷時事，有些僅是寫實呈現螢幕重度使用者的日常，例如諷刺「現代人該怎麼哭」，要配合短影音，哭泣超過3秒就沒效率，或最後發現連要流下眼淚都得靠AI後製……

不只悲情與弱勢 蔡定邦用鏡頭翻轉新移民印象

過去曾經「被擔心」、「被貼標籤」的新住民第二代，如今已到了走出大學、走進社會的年紀。他們開始用不同創作方式，告別過去社會強加的隱形標籤，回頭凝視母親的跨國生命史……

「炸雞該不該淋上檸檬？」一個簡單的問題，在《四重奏》編劇版元裕二的細膩編排下，聚餐時，該不該直接在炸雞上擠檸檬的「小事」，卻從餐桌禮儀展現出人際互動的細膩，至今仍日劇迷愛拿出來討論的問題。

「已經變成我們這一代人，現在出門的時候的思考，我可以擠嗎？我要幫對方淋嗎？」10年過去了，長期關注J-POP文化KOL dato還是沒有答案。

這或許就是經典！多少年過去，魅力依舊沒有減退。木村拓哉主演的《長假》、《戀愛世代》今年才剛在Netflix上架，就馬上衝進前10名排行榜，只靠老粉力量不夠，得加上新粉想探究經典魔力的力量，才能闖進排行榜。

上架串流的老作品，dato形容這些都是「上古神獸」等級的超強作品，除了挖掘新品，也回顧《長假》、《海灘男孩》、《王牌大律師》，「但無論哪個時間點問我。『海灘男孩』都是我的第一名！」

所謂「人生日劇」可不是說說，dato笑說，為了感受劇中同樣的海邊風情，當年自願選往外島的澎湖服役，一個月只能回家一次，連媽媽都問他「為什麼要沒事找事做」，但他從沒後悔這個選擇，「因為我看那個日劇，很嚮往在海邊生活的感覺。」

1997年的《海灘男孩》故事描述，反町隆史飾演的廣海和竹野內豐飾演在職場受挫的精英上班族海都來到海邊散心，並跟廣末涼子飾演的民宿老闆外孫女相遇，每個人有不同的人生選擇或自我探尋，在海邊的悠閒步調，逐漸探尋自己的人生方向。

dato分享，初次看這部劇時是在國中，對戀愛、職場瓶頸、追求自由看得懵懂，30歲時經歷社會歷練，除了對劇中想休息的狀態有共鳴，更會思考人生的方向；40歲時仍有同樣疑惑，但少了衝動也更加務實，「以40歲的時間點回頭看，也會覺得『天啊！好羨慕！』年輕時有很多人生方向能選擇，這部劇我看過非常多次，總是會對應到人生狀態。在做很多決定時，我可能都會追求去海邊，好好地思考。」

Dato說，回頭看些復古的東西，能留下來的都是經過篩選的經典。除了經典重新被觀眾看見，日本也擅長翻拍或是延伸創作。

像是Netflix近年將1960年代的特攝片「氣體人第一號」翻拍成電視劇，並由小栗旬、蒼井優、廣瀨鈴、林遣都和UTA（內田雅樂）主演，今年7月在Netflix上架後，立即登上日本榜首，首週更搶進新加坡、香港、台灣、韓國、印度、摩洛哥等29個國家和地區的榜單前10名。

dato表示，日本在翻拍和把握經典總是能做到平衡，延伸創作也是拿手，像是利用《魔女的條件》家喻戶曉主題曲《First Love》延伸製作的電視劇《First Love 初戀》也獲得好評，從歌曲的切入點就選得好，接下來便是如何加入「風靡世界觀眾」的元素。

《First Love》本就是紅遍亞洲的歌曲，電視劇把握經典不敗的原則，除了出現公共電話、BB Call等，讓90年代小物搭上近年復古再起的風潮，「老派」的失憶劇情更不可少，最後背景設定在白雪皚皚的北海道，「加上疫情時代大家都不能出門，只能在家看電視，但這完全就是最好的時間點。」

日本善於企劃並擴寫，從漫畫、電視劇、電影，或是將一首歌放大成一個影視作品，dato指出，這是日本擅長的手法，不過「經典」一個不小心可能變成狗血，就如《First Love 初戀》，做得就只是逼出觀眾眼淚。

20年前有「哈日族」的稱呼，J-POP魅力席捲亞洲；但約10年前，韓流文化靠著政府支持和高度產業化的內容，光芒似乎勝過日本流行文化，不過不少人討論起這2、3年有些「J-POP文藝復興」，從美妝、造型到流行文化等，dato也有同感。

從天后級的宇多田光到日本超人氣樂團back number、ONE OK ROCK、Official髭男dism等近年陸續來台灣開唱。日本藝人過往習慣將重心放在日本國內，但隨著串流平台興起，從影視作品和Netflix合作，到日本音樂將開唱版圖跨到日本海外，台灣都很適合當作日本跨出「第一步」的地圖，讓我們更多了個展開「文藝復興」的理由。

經典之所以是經典，或許也能說，經過時間嚴選，留下來的才能成為經典，「現在大家又突然覺得復古的東西有其美好，回頭看這些復古東西，老一輩人已經幫我們篩選過一輪。只要留下來就是好東西！你也知道能從哪邊開始聽、開始看。」

拆解完這些造就經典的原因或公式，也不必想得也太嚴肅。拿起洋芋片往沙發一靠，一部電視劇能端坐看完思考人生，可以輕巧入口笑完就忘，沒有非得看出大道理，只要喜歡某個角色、某句對白或是某個畫面，甚至是嚮往那片海，到不惜去外島當兵，就能讓人一再回味。

至於經典為什麼迷人？或許就是反町隆史在《海灘男孩》說的：「有什麼關係，反正是夏天嘛！」