張哲銘個展重現老臺北　近10米長卷描繪艋舺大稻埕記憶

藝術家張哲銘近期以作品〈蘭陽意境〉參加2026宜蘭美術獎，從552件參賽作品中脫穎而出，獲得最高獎項「宜蘭獎」及「宜蘭意象獎」雙料肯定。近日在臺北市藝文推廣處舉辦個展《圖像的隱喻》，以艋舺、大稻埕的歷史影像為素材，從歷史影像重新詮釋臺北城市記憶，透過近10公尺長卷、拼貼及光影裝置，帶領觀眾重新觀看臺北的城市發展與生活記憶。

展覽以「歷史圖像的重新選擇」為創作起點。張哲銘長期從艋舺、大稻埕一帶的歷史影像取材，運用拼貼、轉印等方式，將記錄特定時代的影像轉化為當代藝術語彙。其中，《艋舺畫卷》與《大稻埕畫卷》兩件作品均近10公尺長，呈現淡水河東岸的城市景觀與生活變遷，觀眾可隨著觀看位置移動，在長幅畫面中感受時間流動。 除大型畫卷外，展覽也展出〈單車少年〉、〈反面城市〉、〈背影的背影〉及〈鳳梨罐頭〉等作品，從城市景觀延伸至人物、物件與日常生活片段，藉由不同尺度的觀看，重新思考歷史影像與個人記憶、集體記憶之間的關係。 展覽另一特色是將光影融入作品呈現。張哲銘運用雙層畫框及燈光投射，讓光線穿透前後兩層畫面，隨觀眾觀看的距離與角度不同，人物、城市景象及影子也呈現不同層次。影像在清晰與模糊、顯現與隱藏之間變化，使原本平面的歷史照片延伸至空間之中，形成不同的觀看經驗。 展覽並以「長卷、平面、書籍」3種形式呈現創作成果，包括《大稻埕－走走》出版作品，讓城市圖像從展場延伸至閱讀與日常生活。展期間另規劃「藝術下午茶」講座及「藝術家導覽」等活動，邀請民眾深入認識作品及其背後的城市故事。 臺北市藝文推廣處代理處長李秉真表示，藝文推廣處持續透過多元展覽與藝文活動落實文化平權，讓市民親近藝術。此次展覽結合歷史圖像與光影呈現，不僅展現當代藝術的多元形式，也讓藝術成為連結城市歷史與市民生活的橋梁。 國立臺灣美術館館長陳貺怡指出，記憶並非完整保留過去，而是在選擇與遺忘之間逐步形成，歷史圖像也會因記錄、保存及重新詮釋而產生不同意義。張哲銘以生活空間及城市歷史為創作基礎，重新組織時間與空間的關係，引導觀眾思考個人記憶如何與集體記憶交織。 開幕合影(左至右：李秉真代理處長、張哲銘藝術家、國立臺灣美術館陳貺怡館長。臺北市藝文推廣處提供) 張哲銘表示，此次展覽呈現近年以臺北城市歷史為主題的創作，透過畫卷、平面作品及書籍等形式，探索城市的深層記憶與未來想像。他希望圖像不只是歷史紀錄，也能成為承載多元意義的藝術語言，讓觀眾依自身經驗重新詮釋作品。 臺北市藝文推廣處115年度駐館藝術家特展《圖像的隱喻：張哲銘個展》，展期自10月15日至11月22日，在藝文大樓1樓特展室展出，免費入場。 (圖、文 / 臺北市藝文推廣處)

展覽以「歷史圖像的重新選擇」為創作起點。張哲銘長期從艋舺、大稻埕一帶的歷史影像取材，運用拼貼、轉印等方式，將記錄特定時代的影像轉化為當代藝術語彙。其中，《艋舺畫卷》與《大稻埕畫卷》兩件作品均近10公尺長，呈現淡水河東岸的城市景觀與生活變遷，觀眾可隨著觀看位置移動，在長幅畫面中感受時間流動。

除大型畫卷外，展覽也展出〈單車少年〉、〈反面城市〉、〈背影的背影〉及〈鳳梨罐頭〉等作品，從城市景觀延伸至人物、物件與日常生活片段，藉由不同尺度的觀看，重新思考歷史影像與個人記憶、集體記憶之間的關係。

展覽另一特色是將光影融入作品呈現。張哲銘運用雙層畫框及燈光投射，讓光線穿透前後兩層畫面，隨觀眾觀看的距離與角度不同，人物、城市景象及影子也呈現不同層次。影像在清晰與模糊、顯現與隱藏之間變化，使原本平面的歷史照片延伸至空間之中，形成不同的觀看經驗。 展覽並以「長卷、平面、書籍」3種形式呈現創作成果，包括《大稻埕－走走》出版作品，讓城市圖像從展場延伸至閱讀與日常生活。展期間另規劃「藝術下午茶」講座及「藝術家導覽」等活動，邀請民眾深入認識作品及其背後的城市故事。 臺北市藝文推廣處代理處長李秉真表示，藝文推廣處持續透過多元展覽與藝文活動落實文化平權，讓市民親近藝術。此次展覽結合歷史圖像與光影呈現，不僅展現當代藝術的多元形式，也讓藝術成為連結城市歷史與市民生活的橋梁。 國立臺灣美術館館長陳貺怡指出，記憶並非完整保留過去，而是在選擇與遺忘之間逐步形成，歷史圖像也會因記錄、保存及重新詮釋而產生不同意義。張哲銘以生活空間及城市歷史為創作基礎，重新組織時間與空間的關係，引導觀眾思考個人記憶如何與集體記憶交織。 開幕合影(左至右：李秉真代理處長、張哲銘藝術家、國立臺灣美術館陳貺怡館長。臺北市藝文推廣處提供) 張哲銘表示，此次展覽呈現近年以臺北城市歷史為主題的創作，透過畫卷、平面作品及書籍等形式，探索城市的深層記憶與未來想像。他希望圖像不只是歷史紀錄，也能成為承載多元意義的藝術語言，讓觀眾依自身經驗重新詮釋作品。 臺北市藝文推廣處115年度駐館藝術家特展《圖像的隱喻：張哲銘個展》，展期自10月15日至11月22日，在藝文大樓1樓特展室展出，免費入場。 (圖、文 / 臺北市藝文推廣處)

展覽另一特色是將光影融入作品呈現。張哲銘運用雙層畫框及燈光投射，讓光線穿透前後兩層畫面，隨觀眾觀看的距離與角度不同，人物、城市景象及影子也呈現不同層次。影像在清晰與模糊、顯現與隱藏之間變化，使原本平面的歷史照片延伸至空間之中，形成不同的觀看經驗。

展覽並以「長卷、平面、書籍」3種形式呈現創作成果，包括《大稻埕－走走》出版作品，讓城市圖像從展場延伸至閱讀與日常生活。展期間另規劃「藝術下午茶」講座及「藝術家導覽」等活動，邀請民眾深入認識作品及其背後的城市故事。

臺北市藝文推廣處代理處長李秉真表示，藝文推廣處持續透過多元展覽與藝文活動落實文化平權，讓市民親近藝術。此次展覽結合歷史圖像與光影呈現，不僅展現當代藝術的多元形式，也讓藝術成為連結城市歷史與市民生活的橋梁。

國立臺灣美術館館長陳貺怡指出，記憶並非完整保留過去，而是在選擇與遺忘之間逐步形成，歷史圖像也會因記錄、保存及重新詮釋而產生不同意義。張哲銘以生活空間及城市歷史為創作基礎，重新組織時間與空間的關係，引導觀眾思考個人記憶如何與集體記憶交織。

開幕合影(左至右：李秉真代理處長、張哲銘藝術家、國立臺灣美術館陳貺怡館長。臺北市藝文推廣處提供) 張哲銘表示，此次展覽呈現近年以臺北城市歷史為主題的創作，透過畫卷、平面作品及書籍等形式，探索城市的深層記憶與未來想像。他希望圖像不只是歷史紀錄，也能成為承載多元意義的藝術語言，讓觀眾依自身經驗重新詮釋作品。 臺北市藝文推廣處115年度駐館藝術家特展《圖像的隱喻：張哲銘個展》，展期自10月15日至11月22日，在藝文大樓1樓特展室展出，免費入場。 (圖、文 / 臺北市藝文推廣處)

開幕合影(左至右：李秉真代理處長、張哲銘藝術家、國立臺灣美術館陳貺怡館長。臺北市藝文推廣處提供)

張哲銘表示，此次展覽呈現近年以臺北城市歷史為主題的創作，透過畫卷、平面作品及書籍等形式，探索城市的深層記憶與未來想像。他希望圖像不只是歷史紀錄，也能成為承載多元意義的藝術語言，讓觀眾依自身經驗重新詮釋作品。

臺北市藝文推廣處115年度駐館藝術家特展《圖像的隱喻：張哲銘個展》，展期自10月15日至11月22日，在藝文大樓1樓特展室展出，免費入場。