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燒毀得獎之作、直面勞動失落!台北美術獎首獎陳肇驊 北美館剖白「症候群」

2023年以作品《在 下圭柔山》摘下「台北美術獎」首獎的藝術家陳肇驊,今(25)日起於台北市立美術館(北美館)地下樓E、F展覽室推出全新個展「台北美術獎症候群」。展覽不僅直言不諱地以「症候群」命名,更在首度發表的錄像新作中,將當年獲獎作品的骨架木材親手投入火堆燃燒殆盡,以近乎自剖的方式,回望獲獎之後

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燒毀得獎之作、直面勞動失落!台北美術獎首獎陳肇驊 北美館剖白「症候群」

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〔記者董柏廷/台北報導〕2023年以作品《在 下圭柔山》摘下「台北美術獎」首獎的藝術家陳肇驊,今(25)日起於台北市立美術館(北美館)地下樓E、F展覽室推出全新個展「台北美術獎症候群」。展覽不僅直言不諱地以「症候群」命名,更在首度發表的錄像新作中,將當年獲獎作品的骨架木材親手投入火堆燃燒殆盡,以近乎自剖的方式,回望獲獎之後仍未消失的生存壓力,以及創作與現實之間持續存在的拉扯。

1990年出生於苗栗的陳肇驊,長年以「藝術裝置代工」維持生計,身兼技術勞工與創作者的雙重身分,也讓「替別人做作品」與「做自己的作品」長期交疊在他的創作之中。

陳肇驊〈伸縮自如的愛〉空間裝置(局部),尺寸依空間而定,2026。(記者董柏廷攝)

步入展場,首件錄像作品〈取暖〉便以「焚燒」帶出獲獎之後的複雜處境。畫面中,陳肇驊在寒冬的工作室裡,將當年讓他在北美館一舉奪冠的〈在 下圭柔山〉搭建木料一根根扔進火桶。名為「取暖」的行動因而有了雙重意味:曾經構成得獎作品的材料,如今重新回到木頭最直接的物質用途,在寒冬裡燃燒、發熱,最後化為灰燼。

陳肇驊〈特別的愛給特別的你〉空間裝置,尺寸依空間而定,2026。(記者董柏廷攝)

另一件空間裝置〈一夜好眠〉,陳肇驊將工作室重現在美術館裡,原本用來承接工作、製作作品的勞動場所,成為觀眾可以走入的展示空間。音樂人蔡吉樂為展覽製作的音樂反覆播放,工具、材料與工作痕跡從藝術作品背後,被直接推到觀眾眼前。

陳肇驊〈一夜好眠〉,空間裝置,尺寸依現場而定,2026。(記者董柏廷攝)

另一件〈跟鹹魚有什麼區別〉,則在偌大而幽暗的展間放置一艘製作精細的小船,船身彷彿準備前行,周圍卻是漏水、滴答水聲與近似廢墟的環境;船底散落的木質碎塊,來自上一檔展覽拆除後留下的展牆,由陳肇驊重新剝落、鋪設,使一艘原應航行的船,看起來反而像擱淺在原地。擱淺小船所營造的直觀失落,恰恰對應陳肇驊最切身的生命經驗,他在受訪時坦言,長期替他人代工裝置,製作過程雖享受手作與完工的成就感,但成品完成也等於要交出去,心裡難免湧現強烈「失落」。

展覽尾聲的新作〈伸縮自如的愛〉,則回歸陳肇驊自2018年起持續使用「壓縮機」與冷凝技術。機械運轉隨時間產生不同的視覺變化,陳肇驊表示,這也是他自2018年使用壓縮機與冷凝技術創作以來,首次思考黑、白兩色在作品中的效果。展覽走到最後,也再次回到一個問題:當生活與理想不斷拉扯,究竟是什麼支撐自己繼續創作?「台北美術獎症候群—陳肇驊個展」9月25日至12月20日於台北市立美術館地下樓E、F展覽室展出。詳詢北美館官網。

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